«Che idea balorda»

Quando si esce dalla sala dopo un film di Paolo Sorrentino, si ha la sensazione che la propria vita sembri diretta proprio da lui. Si comincia a notare situazioni paradossali, la cui inconsistenza di pochi attimi prima acquista un’importanza non indifferente. L’effetto, quindi, di Parthenope, ultimo film del regista napoletano, presentato a Cannes e al cinema con PiperFilm dal 24 Ottobre, è di farci rendere conto «che tutto il resto» sia una sua pellicola. Ma quale sarebbe questo resto, più volte citato nel corso della storia?

Il teatro della vita

La trama è incentrata sulla giovinezza di questa ragazza, il cui nome, Parthenope appunto, è un’incarnazione di Napoli e della filosofia del regista sulla giovinezza. La storia ci porta a vedere la Napoli alto borghese fatta di luci, attrazioni, occasioni di successo, ma anche, nella sua seconda parte, di povertà, contraddizioni, brutture e miserie. La vita di Parthenope non è singolare, tuttavia lo è il mondo che gravita intorno a lei, fatto di maschere e mostri nel teatro della vita. I palcoscenici, ancora una volta Napoli e Capri.

Lontano dai riflettori

Parthenope rifiuta la via dei riflettori, puntando invece a una carriera accademica ispirata a figure positive, come un professore di Antropologia, (un brillante Silvio Orlando), uno scrittore trasandato ma dal cuore pieno di poesia e acume e quindi cinico ed alcolista (un sempre ottimo Gary Oldman sulle tracce di Bukowski o Hemingway). La sua vita non è facile, scandita dal lutto, dal costante coltello a doppia lama della bellezza, dalla sua sprezzante apparenza ingenua che attira ogni tipo d’uomo e dalla sua tagliente lingua, la cui parola deve essere per forza l’ultima.

Parthenope è un film che, di primo acchito, può sembrare un invito a comprare abbigliamento Saint-Laurent (non a caso produttore del film), con tutte queste belle facce che si vedono nella Napoli bene, a rallenti. Ma come ogni film di Paolo Sorrentino, questa bellezza è priva d’afflato e di slancio. Si muove in punta di piedi e silenziosamente mostra i demoni che costellano le vie della città partenopea.

Napoli e le sue ombre

Ogni atto d’amore è morente e la protagonista se ne accorgerà, trascinando con sé la malinconia di un passato tanto chiaroscuro quanto i paradossi più grandi di Napoli, non ultimo il miracolo di San Gennaro. Paolo Sorrentino non si riserva, stavolta, di nascondere il grottesco e il contraddittorio della sua città, non mancando di critica, schiettezza, serietà.

Tutto il resto

Nella sua sfuggente fumosità, Parthenope innegabilmente è un film che qualitativamente dà gioia agli occhi e alle orecchie, rinnovando fiducia in una nuova generazione di attrici e attori italiani. Forse è proprio quell’apparente fumo negli occhi che arriva da subito, con frasi pronunciate dai protagonisti che richiamano all’auto parodia, il nervo spigoloso del film.

O forse non è stato ancora detto tutto su Napoli e su «tutto il resto» cui pensa la protagonista, lasciato allo spettatore, disincantato e disilluso, come Sorrentino, lo stesso compito.